Administrateur de spectacle

Niveau d'accès Bac + 3 à bac + 4

Statut

Intermittent du spectacle

Salaire moyen

3 200€ bruts mensuels

Tendance emploi

●●○

Synonymes

Administrateur(trice) d'orchestre

Administrateur(trice) de théâtre

Administrateur(trice) de tournée

Administrateur(trice) de production

Administrateur(trice) de compagnie

Centres d'intérêt Diriger, manager, décider Organiser, planifier, gérer

Description

L'administrateur de spectacles assure la gestion administrative et financière d'un théâtre ou d'un spectacle. Il gère les budgets et les subventions.

Activités principales

L'administrateur de spectacles élabore le budget prévisionnel d'un organisme culturel (théâtre, opéra, salle de spectacles, etc.) puis veille à sa mise en œuvre. Il suit les dépenses grâce à des tableaux de bord qu'il met en place. Il ajuste le budget en fonction des impératifs de dernière minute.

Gestionnaire, il est aussi responsable des subventions allouées à un spectacle ou à sa structure : il monte les dossiers de demande de subventions, rencontre de nouveaux partenaires ou sponsors potentiels, assure la relation financière avec l'ensemble des financeurs, etc.

Il est aussi en charge des ressources humaines. Il évalue les besoins en personnel, et met en place les recrutements nécessaires.

Comment travaille-t-il ?

Il évolue au quotidien dans la salle de spectacle dont il gère les événements. Il participe également à des réunions budgétaires quand cela est nécessaire.

Où exerce-t-il ?

Les salles de spectacles, les festivals, et compagnies de théâtre font appel à des administrateurs de spectacles. Mais peu sont en capacité de proposer des CDI d'où le statut d'intermittent du spectacle prédominant.

Compétences pour être Administrateur de spectacle

Qualités requises

Rigoureux :

A l'aise avec la comptabilité et la tenue d'un budget, l'administrateur de spectacles consacre son quotidien à optimiser les dépenses, et évalue les budgets à venir en fonction des projets culturels à mener.

Organisé :

S'il sait réagir vite, il fait surtout preuve d'une grande organisation pour que les équipes puissent être prêtes dans de bonnes conditions pour le jour de l'inauguration d'un spectacle, par exemple.

Disponible :

Son investissement au travail ne connait pas d'horaires fixes : soirées, week-ends, jours fériés... il veille constamment au bon déroulement du projet artistique.

Savoir-faire

- Sélectionner un projet en cohérence avec une politique artistique
- Déterminer les conditions de réalisation d'un projet
- Définir les moyens humains, matériels et financiers d'un projet
- Étudier un devis général et par poste selon les indications d'une équipe de réalisation
- Établir un devis
- Établir un dossier de demande de financement
- Promouvoir un projet
- Négocier des partenariats
- Établir un contrat
- Élaborer un budget
- Constituer des équipes de travail
- Recruter du personnel
- Coordonner l'activité d'une équipe
- Piloter un projet
- Réaliser un suivi financier
- Réaliser une gestion administrative

Savoir

- Dispositifs de financement culturel
- Outils bureautiques
- Logiciels comptables
- Législation sociale
- Droit de la propriété intellectuelle
- Droit commercial
- Fiscalité
- Gestion financière
- Gestion administrative
- Gestion comptable
- Types de produits audiovisuels/cinématographiques (film, reportage,...)
- Paysage Audiovisuel Français
- Techniques de communication

(Source : ROME)

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Choisir ma formation pour devenir Administrateur de spectacle

Un niveau bac + 3 et une très bonne connaissance du domaine du spectacle sont attendus.

Formation initiale

En 3 ans après le bac (ou en 1 an après un bac + 2), vous pouvez préparer la licence professionnelle gestion de projets et structures artistiques et culturels (14 établissements uniquement hors Ile-de-France).

En 5 ans après le bac, le master direction de projets ou établissements culturels (préparé dans 14 établissements dont l'université Panthéon-Sorbonne) est apprécié lors des recrutements.

Uniquement préparé à Lyon, le diplôme arts et techniques du théâtre parcours administrateur du spectacle vivant est aussi particulièrement prisé.

Formation continue

La formation continue offre aux professionnels déjà diplômés de rares spécialisations comme le mastère spécialisé directeur technique du spectacle vivant. Dans le cadre d'une reconversion professionnelle, vous pouvez préparer en formation continue la licence professionnelle gestion de projets et structures artistiques et culturel.

Pour aller plus loin, consultez la liste nationale des certifications : http://www.rncp.cncp.gouv.fr/grand-public/resultat?romeRNCP=L1302

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